。使这一经过革新的声腔艺术独具学术价值……” 这段唱腔是的唱法是有突破和独创的，记得解放初有人说楚戏主腔似“被压迫被剥削人民发出的呻吟声”。如果说它不无道理的话，那么，张巧珍这段腔则一扫氤氲，大刀阔斧地改革传统程式，摒弃青衣行当一板三眼，悲伤低沉的陈旧的唱法。以致使主腔发生了根本性的嬗变，别开生面，清新活泼了。巧珍在楚剧史声腔上起到划时代的作用是不容置疑的。她用浓郁的地方风情和时尚元素完美结合的演绎出独富特色的旋律，不仅把戏曲言情的主旨功能推向极致，而且惟妙惟肖地唱出了一个社会主义农村妇女崭新的精神风貌。难怪观众热情洋溢地称她“唱出了一个活生生的‘李双双’”。使这个可爱的人物，一跃而登上楚剧艺术画廊。她独特的艺术形象，也深深打上了巧珍的艺术印记，成为独一无二的“张式‘李双双’”。其别具一格楚音乡韵，在广袤的荆楚大地久久地流传着、演唱着，或许催生着舞台上下无数新“李双双”的涌现或成长着。可见革命、优秀的文学、戏曲作品“有不可思议之力支配人道”。 三、 这脍炙人口的唱段，广泛流行开來。与之相伴的張巧珍和湖北省楚剧团的大名也一道迅速家喻户晓。这正是她在短短六年完成艺术人生****跳（从光明——巿楚——省楚）后的又一新作带来的巨大社会效应。全国观众來信雪片一般飞来，她收信后，在《戏剧之家》第四期上撰文道：“我在演唱时，并不是完全照曲谱唱，而是根据人物当时的感情需要，在唱腔中加上小子腔和装饰音或上下滑音，使字准腔圆，依字行腔，达到甜美圆润。全段以传统为主，但有所创新。我调动生活积累，以声传情，力求在浓郁的楚剧韵味中，达到感人的艺术效果。之所以获得好评，首先应感谢作曲家易佑庄先生”…… 三国时的李萧远在《运命论》早说过：“木秀于林，风必摧之；堆出于岸，流必湍之；行高于人，众必非之。”。是的，对巧珍的一夜之间悄悄然地蹿红，大有吓人一跳感觉，叫个别极少数老成持重、老生常谈者，有那么一丁点缓不过神来。也是的，你巧珍要出名么样不先打个招呼呢？这完全是袭击嘛！不过，话又说回来，她也不晓得结果，要是预报落空，岂不大有沽名钓誉吹牛之嫌？无论如何，不免有人说三道四似地开开玩笑：这个戏，台上又不是她演的，她不过台下唱唱，录录音，那是广播帮了她的忙，没什么，哈哈哈…… 也有戏剧家认为：拍电影、上广播的人不乏其人，为什么单单她能获此成功？跳舞、唱歌都是艺术，观众除了审美情趣不同外，为什么厚此薄彼、爱憎分明？也许这便是那神秘莫测又隐约可见的缘份，或许正是艺坛百分之百的人以千分之千的精力梦寐以求而往往不是那回事的东西——艺术魅力。 对此，我们的張巧珍同志却不那么看，她清醒又诚恳地觉着：人家说得是对的，我还做的很不夠，尤其在表演上我还要努力哩…… 荆楚浩瀚的苍穹下，有一座高耸入云的山，山下有一条漫漫长长，曲曲弯弯的路。这时，年轻的張巧珍忽然记起了她崇拜的姊归老乡，那位伟大的爱国主义悲剧诗人——屈原《离骚》中的忠告： “路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”搜读阁小说阅读网.soduge.