我……我一定好好演！绝不辜负您的信任！”
阳光明语气温和，“我相信你能演好这个角色。具体合同和安排，黄博会跟你对接。好好准备。”
女佣这个角色，是影片实际上的女主角，戏份吃重，情感爆发点集中，极其考验演技。
这个底层女性，虔诚、卑微、坚韧，同时又承受着生活的巨大苦难，最后在绝境中爆发出的生命力与控诉，需要演员有极强的表演张力和共情能力。
阳光明几乎没怎么考虑，就想到了斯琴高娃。
在《阳光灿烂的日子》剧组，他对斯琴高娃的敬业和演技印象深刻。她身上有种土地般的厚重感，既能演出隐忍，也能演出磅礴的力量。
电话打过去时，斯琴高娃正在家里休息。听到阳光明的新电影邀请，而且是如此有挑战性的角色，她仔细询问了剧情和人物。
“这个女佣……命运太苦了，但又有股劲儿。”斯琴高娃在电话那头沉吟，“本子听起来很有力量。光明，你确定我能演好吗？”
“斯琴老师，这个角色非您莫属。”阳光明语气诚恳，“我看过您很多作品，您能演出底层人物灵魂里的东西。这个女佣需要的不只是苦难的呈现，更需要尊严和力量。我相信只有您能赋予她这种复杂性。”
斯琴高娃被他说动了，“你把完整剧本给我看看。如果真像你说的这么好，这个戏，我接。”
剧本递过去后，第二天斯琴高娃就回了电话，声音有些激动：“光明，这个本子太好了！女佣这个角色，很有挑战性，我演！我一定尽全力！”
女佣的丈夫，那个无能狂怒、脆弱的自尊心与深藏的愧疚感交织的男人，阳光明选择了王学圻。
王学圻是演技派，擅长刻画小人物，能将那种外强中干、被生活挤压变形的状态演绎得入木三分。联系之后，王学圻看了角色介绍，很感兴趣，爽快地答应了。
患阿尔茨海默症的父亲，戏份不多，但需要一种浑浊中的纯真，以及疾病带来的悲剧感。阳光明想到了人艺的老艺术家蓝天野。
蓝天野老师德高望重，演技已入化境。通过韩三评和谢非的联合邀请，蓝天野老师在了解了剧本主旨和角色后，欣然同意助阵。
法官这个角色，戏份更少，但需要一种冷静、权威又略带疲惫的体制内气质。阳光明选择了以演技扎实、形象正派著称的李保田。
李保田接到邀请，听说是阳光明导演、韩三评监制的片子，又看了剧本，觉得剧本很有社会意义，也答应出演。
其他一些次要角色，比如李达的同事、女佣的债主等，在谢非、韩三评以及北影厂推荐的人选中，很快也确定下来。
至此，《一次别离》的主要演员阵容全部敲定：陈道明、奚美娟、周迅、斯琴高娃、王学圻、蓝天野、李保田。
这个阵容，堪称豪华。当名单最终确定时，连谢非和韩三评都有些惊讶。
谢非看着名单，感叹道：“光明，你这选角眼光，真是毒辣。陈道明配奚美娟，气质太对了。斯琴高娃演女佣，想想就有戏。周迅那孩子，试镜也很有灵性，形象上也很配合。”
韩三评则笑道：“这下好了，咱们这剧组，演技是一点不用担心了。就看你这导演，能不能把这么多好演员拧成一股绳，拍出你要的东西了。”
阳光明心中有底。演员与角色的高度适配，是成功的一半。另一半，就看他的导演掌控力和整个团队的协作。
十一月初，剧组正式成立，在北影厂召开了第一次全体主创会议。
会议室里，长桌两侧坐满了人。
阳光明坐在主位，左边是总制片韩三评、艺术指导谢非，右边是摄影顾长卫、美术霍廷霄。下面依次是陈道明、奚美娟、斯琴高娃、王学圻、周迅等主要演员，以及副导演等其他部门负责人。
阳光明今天穿了一身合体的深色休闲西装，虽然脸上仍带着少年的清俊，但眼神沉稳，姿态从容，已然有了导演的气场。
他首先介绍了项目基本情况、拍摄周期和整体要求，然后请各位主创和演员发言。
陈道明说话，言简意赅：“本子很好，李达这个角色我会认真准备。希望拍摄期间，大家能专注创作。”
奚美娟语气温和但坚定：“高敏这个角色很复杂，我会努力贴近她，演出她的两难和选择。”
斯琴高娃声音洪亮：“女佣这个角色打动我了。我就是从苦日子里过来的，我知道那种感觉。我会把她当活人来演。”
王学圻笑道：“我这角色不讨喜，但挺有嚼头。导演放心，我会把他那点可怜又可恨的劲儿演出来。”
周迅还有些紧张，但眼神很亮：“谢谢导演给我这个机会。李梅……我懂她那种安静看着一切崩塌的感觉。我会努力。”
蓝天野老师德高望重，说话慢条斯理却充满力量：“父亲这个角色，病痛让他纯真，也让他成为负担，值得好好琢磨。”
李保田很务实：“法官戏不多，但分量不轻。我会把握住尺度。”
各位主演的表态，让会议室里的气氛既严肃又充满期待。大家都清楚，导演阳光明对这部片子的期待很高，这不是一部普通的商业片，而是一部旨在冲击艺术高峰、探讨深刻人性的作品。
阳光明最后总结，他的声音清晰而平和。
“感谢各位老师、各位同仁加入《一次别离》。我们聚在这里，是因为被同一个故事打动，被同一种力量吸引。
这部电影，讲述的不仅是一个家庭的困境，更是我们每个人在时代变迁、道德选择面前，可能面临的处境。它不提供简单的答案，只呈现复杂的真实。
我对大家只有一个要求：真实。表演要真实，情感要真实，镜头要真实。
我们要克制煽情，避免说教，用最冷静的观察，呈现最炙热的困境。
拍摄期间，我会充分尊重各位老师的创作，也希望大家能信任我，我们一起，把这部片子做好。”
他的发言简短有力，没有浮夸的许诺，只有对作品的虔诚和对团队的信任。
在座的无论是久经沙场的老将，还是初出茅庐的新人，都能感受到这位年轻导演身上的专注和决心。
第一次会议后，剧组进入了紧张的筹备阶段。
美术指导霍廷霄带着团队开始勘景。
按照剧本，因为故事中有穆斯林的宗教设定，故事发生在银川，但考虑到拍摄成本和时间，阳光明决定主要戏份在BJ拍摄，只派副导演和摄影小组去银川拍摄必要的城市空镜和少数外景。
霍廷霄需要在京郊找到符合影片气质的居民楼、街道和室内场景。
他对细节要求极高，墙皮剥落的程度、家具的样式、甚至窗台上灰尘的厚度，都要符合人物身份和剧情氛围。
摄影指导顾长卫则开始和阳光明反复讨论影片的视觉风格。
两人一致认为，影像应该冷静、克制、富有质感，多用固定机位和长镜头，减少花哨的运动和剪辑，让观众的目光更多地停留在演员的表演和场景的细节上。
阳光明拿出了详细的分镜头脚本，与顾长卫一帧一帧地讨论机位、光线和调度。顾长卫惊讶地发现，这个年轻人的导演构思极其成熟，对镜头语言的运用有着超越年龄的老道。
“光明，你这分镜，不像第一次拍长片的人做的。你这样的天才，真是让人嫉妒。”顾长卫很感慨。
阳光明笑笑：“想得多，准备得就细些。还得靠顾老师您把关，把文字变成有生命的画面。”
演员们也进入了各自的准备阶段。
陈道明把自己关在家里，反复研读剧本，写人物小传，揣摩李达每一个细微的心理变化。
他甚至还去银行观察职员的日常工作状态，去菜市场感受中年男人的疲惫感。
奚美娟则开始体验一个意图移民、与丈夫产生隔阂的中产女性的心理。她找了一些有关移民、家庭关系的资料来看，也和身边有类似经历的朋友聊天，寻找高敏内心那种坚定与彷徨并存的感觉。
斯琴高娃的准备方式更“接地气”。她换上朴素的衣服，去BJ一些外来务工人员聚集的地方，观察那些做保洁、当保姆的中年妇女。
看她们如何走路，如何说话，眼神里有什么。
她还特意去了解了剧本中涉及的宗教细节，力求表演真实。
周迅的压力最大。她不仅要演好李梅，还要在短时间内快速进入电影表演的状态。
她不再去歌厅唱歌，每天除了看剧本，就是观察中学生，或者一个人发呆，试图抓住那种青春期特有的敏感和疏离。
阳光明让黄博给她找了一些经典的青少年电影，让她学习参考。
王学圻、蓝天野、李保田等老戏骨，也各自用他们的方式准备着角色。
整个剧组像一台精密的机器，在阳光明的统筹和各部门负责人的协作下，高效而有序地运转着。
黄博作为阳光明的贴身助理，这段时间忙得脚不沾地。
他需要协调阳光明的日程，对接各方人员，处理各种突发杂事。但他学得快，做得细致，把一切安排得井井有条，让阳光明可以全身心投入创作准备。
段云峰则逐渐转向更高层面的协调工作，负责与北影厂的对接，以及剧组的后勤保障。
十一月中旬，一切准备就绪。
《一次别离》在BJ京郊的一处新建的现代化小区，正式开机。
没有盛大的开机仪式，没有媒体围观，阳光明坚持低调开机。
他对全体剧组人员说道：“从今天起，我们就是一起打仗的战友了。战场就是这个片场，敌人是我们自己可能有的懈怠和浮躁。目标只有一个：拍出一部对得起剧本、对得起我们自己、也对得起未来观众的电影。”
第一场戏，拍的是李达和高敏在家中，第一次正式讨论移民问题的争吵。
场景布置得极其生活化，堆满杂物的书架，窗台上枯萎的绿植。灯光打得自然，模拟下午偏傍晚的天光。
陈道明和奚美娟已经换好服装，化好淡妆，坐在客厅沙发上酝酿情绪。
阳光明坐在监视器后，神情专注。顾长卫在旁边，调整着最后的机位。
“演员准备。”阳光明拿起对讲机。
现场安静下来。
“《一次别离》第一场第一镜，开始！”
场记打板。
镜头里，陈道明饰演的李达，疲惫地靠在沙发上，手里拿着一份文件，是移民中介的材料。
奚美娟饰演的高敏，坐在他对面的椅子上，双手交握，眼神期待又忐忑。
简单的几句对话后，气氛开始变得紧张。
高敏细数移民的好处
20.演员确定.对天才的认可.电影杀青-->>(第2/3页)，请点击下一页继续阅读。