天里，杏花落在头上，路上遇见个风流少年，少女心里就蹦出个念头——我要嫁给你，一辈子就这么定了！就算你以后抛弃我，我也不后悔，不害臊！
这哪是晚唐词里常见的“娇滴滴”？这是“野丫头”的直白！韦庄用“白描”，没加一点修饰，就把少女那种“不管不顾”的炽烈情感写活了。以前的词写爱情，多是“暗送秋波”“欲说还休”，可韦庄偏不，他让少女把心里话喊出来，喊得响亮，喊得痛快。
据说当年成都的歌女唱这首词时，底下的姑娘们都跟着拍桌子，有的甚至红了眼——谁没在年轻时爱过一个“足风流”的少年？谁没动过“一生休”的念头？韦庄的白描，不是写别人的故事，是写每个人心里藏着的“敢爱敢恨”。
主观抒情：突破“艳科”，把自己写进词里
在韦庄之前，词大多是“艳科”——写歌女的美，写男女的暧昧，像别人的“爱情剧本”，没什么真情实感。可韦庄偏要打破这个规矩，他把自己的经历、自己的痛、自己的思念，都填进词里，让词成了“自己的日记”。
比如他的《菩萨蛮》五首，不是写别人的江南，是写他自己的江南回忆：
“人人尽说江南好，游人只合江南老。
春水碧于天，画船听雨眠。”
这是他在蜀地当官时，想起当年在江南漂泊的日子，心里的乡愁；
“未老莫还乡，还乡须断肠”，
这是他怕回到长安，看见战火后的废墟，心里的无奈。
还有他的悼亡词《女冠子·四月十七》，更是把自己的思念写得“肝肠寸断”：
“四月十七，正是去年今日，别君时。
忍泪佯低面，含羞半敛眉。
不知魂已断，空有梦相随。
除却天边月，没人知。”
韦庄的妻子早逝，这首词写的就是他对亡妻的思念。“四月十七”，精确到日子，说明他每天都在数着分开的时间；“忍泪佯低面”，写的是去年分别时，妻子强忍着眼泪的样子；“空有梦相随”，是说现在只能在梦里见她，醒来只剩空荡荡的床。
以前的词写悼亡，多是“泛泛而谈”，可韦庄写的是“具体的痛”——具体的日子，具体的动作，具体的梦境。他把自己的真心掏出来，放在词里，让读者一看就懂：哦，原来思念是这个样子的，是记得每一个细节，是梦里相见却抓不住的痛。
正是这种“主观抒情”，让韦庄的词突破了“艳科”的牢笼，为后来的李煜、苏轼铺了路——李煜写“问君能有几多愁”，苏轼写“十年生死两茫茫”，不都是把自己的真情实感写进词里吗？说韦庄是“词坛桥梁”，真没亏了他。
代表作品：每一首，都是他的“人生切片”
韦庄一辈子写了不少诗和词，可最让人忘不了的，还是那几首“带血带泪”的代表作。它们就像“人生切片”，把他的少年、中年、晚年，把他的快乐、痛苦、无奈，都定格在了纸上。
《菩萨蛮》五首：半部晚唐漂泊史
《菩萨蛮》五首，是韦庄的“压箱底”之作，写尽了他对江南的怀念、对故国的思念、对人生的淡然。
第一首“人人尽说江南好”，是他在蜀地想念江南的日子——江南的水比天还绿，躺在画船上听雨声，多舒服啊！可“游人只合江南老”，他知道自己只是个“游人”，不是“归人”；
第二首“洛阳城里春光好”，是他想念长安，可长安早就被战火毁了，“洛阳才子他乡老”，他这个“才子”，也只能在他乡老去；
第五首“劝君今夜须沉醉”，是他晚年的无奈——明天的事谁知道呢？不如今天喝个痛快，“遇酒且呵呵，人生能几何”。
这五首词，就像他的“人生电影”：从江南的“画船听雨”，到长安的“他乡老去”，再到蜀地的“遇酒呵呵”，他把漂泊的苦、思乡的痛、晚年的淡，都揉进了二十八个字里。现在你去江南，还能听见有人唱这词，唱的时候，眼里总带着点怀念——不是怀念韦庄，是怀念自己心里的“江南”。
《女冠子·四月十七》：最痛的“悼亡日记”
这首词，是韦庄写给亡妻的“私密日记”，没什么华丽辞藻，却比任何悼亡诗都让人揪心。
“四月十七，正是去年今日，别君时”——开头就戳心，精确到日子，说明他没忘过；“忍泪佯低面，含羞半敛眉”，把妻子分别时的样子写得清清楚楚，就像昨天刚发生的事；“不知魂已断，空有梦相随”，是说自
第129章韦庄：在晚唐把诗写进时代骨血，-->>(第2/3页)，请点击下一页继续阅读。