点，这是宴饮，不是练兵。”
命令被迅速执行。调整，重拍。如此反复了三条，徐客才满意地点点头，看向王盛。
王盛颔首表示认可：“氛围对了，孙悟空的‘猴性’和‘王气’兼具。物理场景的真实感，是后期CG的基石，这点我们抓得很好。”
这正是王盛极力推动的“中国电影工业化”在此刻的具象体现：不再是作坊式的凭经验感觉，而是标准化的流程、专业化的分工、精细化的管理和技术驱动的解决方案。
基地配套的后期公司团队早已进驻，实时处理现场采集的数据，为后续的视觉特效做准备。
上午的拍摄告一段落，剧组短暂休息。
就在这时，王盛的助理拿着卫星电话快步走来，低声道：“王董，赵劲松总监从洛杉矶传来的消息，《功夫》的北美首月票房详细数据出来了。”
王盛接过电话，走到相对安静的角落。
电话那头，赵劲松的声音带着压抑不住的兴奋：“王董，首月票房最终统计，9344万美元！远超新线最初的6000万预期！而且后劲十足，影院上座率依然坚挺，已经确定转入长线放映。
凯文·布朗刚才亲自给我打电话，说他们有信心最终票房能突破1.2亿，甚至向1.5亿发起冲击！
这绝对是星爷导演生涯最卖座的电影，也是华语电影在北美市场新的高峰！”
听到这个数字，王盛也没有太过于惊讶。
这个结果在他意料之中。
有了前作《功夫足球》在北美打下的“无厘头+真功夫”的观众基础，加上新线影业此番不遗余力的宣发投入——从大规模开画到针对性的媒体评论引导，以及周星星本人经过《功夫足球》淬炼后更趋成熟的作者表达与商业元素的平衡，《功夫》的成功几乎是水到渠成。
刚刚挂断电话。
“盛哥！”周星星笑着迎了上来，语气熟稔中带着敬意，“恭喜啊！《功夫》北美大卖，我也接到消息了！”
“同喜，星星。这成绩有你一大半功劳。”王盛与他握了握手，“怎么有空跑到这山坳里来了？不在港岛准备新项目？”
周星星有些不好意思地笑了：“新项目……还在慢慢想，不急。我是听说你们这里搞得阵仗很大，忍不住过来偷师学艺。”
他环顾着庞大而有序的摄影棚，眼中流露出惊叹和一丝怀念，“看到你们拍《大闹天宫》，我就想起当年拍《大话西游》的时候……”
他话语中带着些许感慨。
当年的《大话西游》票房惨败，几乎让他倾家荡产，但影片中那个情根深种、充满后现代解构意味的孙悟空，却成为无数影迷心中的经典。
他对西游题材，始终抱有一种特殊的情结。
“你们这个，不一样。”周星星指着现场的布景和忙碌的人群，“规模、技术、还有这种……工业化的感觉，是当年我们想都不敢想的。这才是真正能体现咱们东方神话气魄的大制作。”
王盛拍了拍他的肩膀：“时代在进步，电影工业也要跟上。怎么样，来都来了，有没有兴趣客串个角色？我这版《大闹天宫》，可是打
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