”的标语。
在预告片和宣传物料中，也着重突出了张伯芝的演技和影片感人至深的情感内核，弱化了原版中的灵异色彩。
这一波宣传，巧妙地借用了王盛辩论中“开放交流”、“文化自信”的大旗，将一次普通的商业批片引进，包装成了具有象征意义的文化事件。
既回应了此前“打压港片”的污蔑，又展现了盛影作为行业龙头的格局与担当，可谓一举多得。
……
2002年7月15日，星期一。
尽管是工作日，但京城的夏夜依旧闷热。
在《功夫足球》热潮和世界杯余韵渐渐散去后，电影市场迎来了一个相对平淡的周期。
好莱坞分账大片的威力尚未完全爆发，这给了一些特色鲜明的影片喘息之机。
大学生林晓月和她的男友张恒，特意选择了这个晚上，来到位于海淀剧院附近新开业不久的“中影盛世影城”。
两人都是王盛的影迷，经历了电视辩论的激情澎湃，又看到了《我左眼能看到鬼》铺天盖地的宣传，决定来亲自支持一下。
取票、进场，影厅内的上座率大约有六成，不算爆满，但在工作日晚上已属不错。
显然，盛影的宣传和王盛的个人影响力起到了作用。
灯光暗下，银幕亮起。
影片的故事徐徐展开。张伯芝饰演的女主角阿心，在遭遇车祸后左眼获得了看到鬼魂的能力，并与一位善良的男鬼（刘清云饰演）相识相知。
影片前半段带着港式鬼片特有的轻松诙谐和些许惊悚，但随着剧情推进，阿心与男鬼之间超越生死的真挚情感逐渐成为主线。
林晓月和张恒很快被剧情吸引。
张伯芝的表演细腻动人，将女主角从恐惧、彷徨到接纳、勇敢的情感转变刻画得淋漓尽致。刘清云饰演的男鬼虽然形象有些落魄，但性格温暖善良，他与阿心之间那种无法触碰却又深刻羁绊的情感，让影厅里不时响起细微的抽泣声。
“好感人啊……”林晓月靠在张恒肩上，小声说，手紧紧攥着他的胳膊。
张恒也看得入神，点了点头。
他原本对“鬼片”有些抵触，但这部片子显然重点不在吓人，而在写情。