本能的，对普遍情感的捕捉和提炼能力。
无论是唱功还是创作，余惟都远远领先于华语乐坛的其他音乐人，可能只有他，才能真正意义上走向国际。
最后一个音符落下，余韵在安静的房间里缓缓消散，他靠在椅背上，良久未动。
正当他心服口服，打算继续沉淀的时候，音乐自动播放跳到了下一首。
熟悉旋律瞬间打破了那沉重而充满张力的气氛，唐禹猛地惊醒般，目光死死地盯着播放器。
【《明年今日》，余惟。】
同曲？唐禹几乎是下意识地点击了播放。
前奏的钢琴音流淌而出，与《十年》一模一样，却又……截然不同。
依旧是那几个和弦，但编曲的色调似乎被刻意调暗了一度，钢琴的触键听起来更沉。
然后，余惟的声音再次响起。
是粤语。
唐禹的粤语听力不算顶尖，但足以听懂大意。
仅仅第一句，他就像被无形的冰针刺了一下脊椎，整个人在椅子里坐直了。
“若这一束吊灯倾泻下来
或者我已不会存在……”
吊灯倾泻？不会存在？一种近乎暴烈、直指毁灭的意象，劈头盖脸砸来。
没有“颤抖”，没有“难受”那样含蓄的抒情开场，取而代之的是一种具象的、带有强烈戏剧感和压迫感的画面。
余惟的声音演绎也变了，在粤语特有的九声六调里，他的咬字更硬，带着一种濒临绝望的感觉，与《十年》里那种温润的感伤判若云泥。
不仅是同曲不同词，这首《明年今日》完全跳出了《十年》的框架，情绪也更加剧烈。
他做到了，并且做得如此彻底。
余惟彻底摆脱《十年》的演绎，用完全不同的语气、音色、断句方式来诠释这“熟悉的陌生”。
当《明年今日》的最后一句缓缓唱尽，弦乐余音像冰冷的潮水般退去，只留下更空旷，更虚无的寂静。
唐禹呆坐在椅子上，一动不动，音乐播放器的光映着他有些失神的脸。
余惟，远比他想象中还要恐怖……
不只是他输了，山田先生也输了。
这些年，他在国际上见过很多神级音乐人，但他们带给自己的震撼，似乎都没有余惟来得强烈。
难道说，余惟比他们都强？