坚定果决的目标。
音乐编排逐渐丰富，电吉他化作背景中的暗涌，鼓点摹拟着马蹄声，大家已经被歌词吸引。
这不是在歌唱曹操，这是在成为曹操。
今人不见古时月，今月曾经照古人，这一句历史感很足，总算是让大家品出了点味道。
这位土著歌手依然强的夸张，每一个转音每一次强弱转换，都像经过精密计算，却又浑然天成。
这个三缺一组不简单啊……
预副歌前，节奏在积累，电子鼓点变得更加密集，像远处逐渐逼近的马蹄声。
背景里加入了一种类似战马嘶鸣的合成音效，若隐若现，歌声开始爬升，从低语转为呐喊前的积蓄。
所有声音都在向前推进，推向那个即将到来的高潮。
“东汉末年分三国
烽火连天不休。”
积蓄已久的所有能量，在这一句里轰然炸开。
“不休”二字，他用了怒音，听众能听见声音里细微的震颤，那不是技术的瑕疵，那是情感满溢的证明。
背景音乐也在此刻完全展开，电吉他、鼓点与电子节拍完美融合，古今的界限逐渐消失，这是一个用所有时代的声音共同构筑的战场。
“儿女情长被乱世左右谁来煮酒
尔虞我诈是三国说不清对与错。”
电吉他以完全释放的姿态回归，却不是单纯的炫技，而是情感的宣泄。
旋律线陡然开阔，林JJ的声音充满戏剧张力却不浮夸。
副歌结束后的间奏，是整首歌另一个神来之笔。
电吉他主导的旋律线不再简单重复前奏，而是发展变奏，仿佛在用纯粹音乐语言重述刚刚的故事。
听众闭上眼睛，眼前竟浮现出从未有过的画面：赤壁的熊熊大火，长江的滚滚波涛，英雄们的笑与泪。
这首《曹操》不是在“复原”历史，而是在“重构”历史。
它用最现代的音乐语言摇滚、电子、说唱，去碰撞最东方的题材——历史。
这种搭配独树一帜很有感觉，但也使得整首歌历史感没有那么足，如果说《天地龙鳞》是历史主题的满分答卷，《曹操》顶多只有90。
单拎出来，两首歌的质量不相上下，甚至《曹操》凭借其词曲记忆点更占优势。
但如果只讨论“历史感”，无疑是《天地龙鳞》更胜一筹。
听完第二首还是很后悔，怎么办……
凉拌！
他们只能接着往下听，万一《讨厌红楼梦》更加出彩，直接以碾压之姿赢下比赛，《天地龙鳞》的淘汰不就没那么难以接受了吗？
网友不假思索直接点开最后一首，他们后不后悔，就看这首歌够不够给力了！
歌名这么嚣张，你不能让大家失望啊……
歌曲以干净利落的吉他开场，四声沉稳的拨弦，每一声都像在平静水面上投下一颗石子——咚、咚、咚、咚。
这简单的四声后，贝斯线条悄然潜入，低调而沉稳，然后鼓点加入，不疾不徐，带着某种戏谑的节奏感，与常规R&B的绵密截然不同。
最巧妙的是背景中那些几乎难以察觉的电子音效，像老式电影放映机的转动声，又像纸张翻动的窸窣声。
这些声音细节构成了一个听觉上的“红楼”空间，就像在邀请听者进入一个既古典又
第三百九十七章 该来的没来不该走的走了-->>(第2/3页)，请点击下一页继续阅读。