李昂第一首由自己演绎，並登顶公告牌的单曲，意义非凡。
“斯特林格先生对你的新曲非常期待~”说完，蒂姆晃了晃脑袋，盯著手机屏幕上的信息，转身离开。
李昂走进录音室，脱下夹克外衣丟在沙发上问道：“伴奏已经完成了吗？”
“我昨天不是已经把伴奏发到了你的邮箱？你难道没有认真听？”马克斯瞪大了眼睛。
“抱歉，我最近很忙~”
“好吧。”马克斯没好气的翻了个白眼，隨后神情激动的说道：“一切都只能用完美来形容，我在合成器里融合了许多80年代的流行音乐元素，伴奏一响，听眾们很容易听出一些mj风格的感觉。”
“你究竟是怎么想到这些灵感的？我早就想创作一首这种风格的作品了，80年代是美国真正的黄金年代..：你是不是在我脑袋里放了摄像头？”
李昂尷尬的笑了笑，抬手示意马克斯的助理播放伴奏。
极具衝击力的鼓点响起，在合成器的铺垫下迷幻的氛围感瞬间笼罩。
主旋律由多个合成器层次构成，清晰的鉤子部分贯穿全曲。
编曲上採用了重复与变奏的手法，在主副歌之间穿插短暂的断奏与空白，为整首歌增添了几分起伏与紧张感。
跟他在灵感刷新的原版中听到的一样完美。
“我不知道该怎么称讚你马克斯，用天才不足以形容你。”李昂恭维道。
天启音乐至少一半作品的成功都归功於这位金牌製作人。
“这不是我一个人的功劳，那些复杂的合成音频不是我一个人能搞定的。”马克斯被夸的云里雾里，嘴角差点咧到耳根。
他伸手指了指身后的团队成员和乐器师，“多亏了这个天才的团队。”
录音正式开启，李昂晃了晃脑袋活动关节就径直走入了录音室。
对於这项工作他早就已经轻车熟路，不需要开嗓，也不需要调整呼吸节奏。
扣下耳机，对著玻璃外面的马克斯竖起大拇指，
伴奏响起，他眯著眼睛贴近麦克风，轻轻晃动身体极力想找到原版中那位爆炸头男歌手放鬆的状態。
ivebeentrynacall
不停试著拨通你的电话i vebeenonmyownforlongenough
独自一人我度日如年maybeyoucanshowmehowtolove，maybe
或许你可以解我相思之苦，但愿马克斯头戴监听耳机跟著伴奏摇头晃脑，但越听越觉得哪里不太对劲，眉头紧皱。
“先停下！”
键盘手停止敲击，李昂的歌声夏然而止，疑惑的问道：“怎么了马克斯？是音准出问题了吗？”
马克斯摇了摇头，“没有，音准很完美，拍子卡的也很准，但我总觉得哪里不太对劲。”
“具体是什么地方？”李昂听的摸不著头脑，这些话说了跟没说一样。
“感觉...感觉你懂吗？”马克斯的音量拔高三度，“你的演唱缺少了一些情绪，这可不是通过后期调音能够解决的！”
一般情况下马克斯在录製时会容忍这些问题，歌手每一次现场表演的情绪都是不同的。
枪乐队留下过无数经典的现场，但没有一版能超越1992年东京演唱会。
但《blindinglights》在马克斯心中的意义非凡，凭藉二十多年的行业经验，他有强烈的预感这首歌不仅能在格莱美大放异彩，也能在公告牌上完成统治。
为此他必须提出更高要求。
李昂完全能够理解，他的心情也同样如此，“那我们再来一遍，告诉我应该怎么做？”
马克斯沉默了近一分钟后说道：“这首歌的氛围感应该是孤独、癲狂、迷幻...带有一丝赛博朋克气息，就像开著车漂移在《银翼杀手》的场景里。”
“没错，我写这首歌的时候就是这么想的。”在《blindinglights》刷新的时候李昂刚好喝的烂醉。
首届bmf头衔战举办圆满结束，他是整个比赛现场当之无愧的焦点，名流豪富们在庆功宴上排看队献殷勤。
在醉意和晃眼的霓虹灯衝击下，恍惚间他一度有种自己登上顶峰，主宰拉斯维加斯的幻觉。
这是他第一次觉得和灵感刷新出的作品如此有共鸣感。
“那就好好找一找你创作这首歌时候的感觉。”马克斯继续引导，“让我猜一猜，你当时是磕嗨了或者是喝大了，开著自己的跑车漂浮在布鲁克林大桥，然后你想到了自己的前女友？对吗？”
他根据歌词给出的线索一通乱猜，试图帮助李昂与作品重建情感联繫。
“並没有..：”李昂极力回想那晚在拉斯维加斯的场景。
在酒精的灼烧下他的脑中什么也没有，没有罗比也没有泰勒的身影，甚至身边开车的康纳也就像空气一样。
那是一种漂浮在星空中，下一秒又沉入深渊的失重感。
瞬间的清醒后仿佛身边空无一人。
眼前是一条看不到尽头的道路，他只能把油门踩死往前冲，绝不回头警上一眼。