第371章 杀青

    陈大富是一个浑身都不能动，只能用表情和眼神来诠释的角色。

    表演难度之高，最近几年的国内影坛根本没有对标。

    然后一开拍，游老师的阴阳脸绝技彻底镇住了所有工作人员。

    哗哗哗哗……

    “牛逼！游老师，太完美了！”

    陈大富是一个可怜又可恨的人，所以得把握住中间那个微妙的平衡点，要讨人厌，但没有杀伤力。

    原版《触不可及》主要诠释的是友情，菲利普并不需要展现出可怜又可恨的矛盾感，整体上更幽默，更从容，更平和。

    对比两版开局——

    法版的菲利普是一个聪明幽默有良心的好富人，主动掌握节奏，主动试用德里斯，寻求不一样的感受，德里斯则是刻板的黑人形象。

    方版的陈大富却是一个缺乏耐心的刻板坏富人，他接受陆小野更多是因为压力，显得被动又别扭，而陆小野要负责拉动观众的正面情绪。

    乍一看，方版这种贫富对立显得俗不可耐。

    但这恰恰是现实化和生活化的根基——2006年正是农民工讨薪、厂仔受欺负、白领缺乏保障的巅峰期。

    国家还没有重视这方面，劳动法的严格保护如同幻想，为富不仁的资本家遍地都是，贫富差距所导致的对立思想深深嵌在蓬勃发展的经济大环境中。

    它俗套，可它客观。

    2025年之后，仇富媚富这两个词已经基本退出了舆论大舞台。

    可是每一个80后都会对二三十年前的状态有着深刻印象，这两个词和这两个词所代表的思想，不只是在互联网上泛滥，更在现实中酿造了数不清的恶性案件。

    对比之下，此刻的西方，贫富对立反而显得温情脉脉。

    别管人家是怎么宣传的，反正这年月的中国人一旦有钱就疯狂往国外跑，数据不撒谎，灯塔在西边。

    那陈大富怎么不跑？

    他曾自己嘀咕：“阿拉死也要死在家里，国外那些乡下地方，哪里是人待的？”

    他是一个老派沪上人，从可恶可恨，一点点展露些许可怜可爱之处。

    游老爷子演过瘾了，方星河也是。

    最开始好多人都担心方导。

    陈大富不能动，戏全在脸上，拍他的时候各种大特写和半身近景，游老爷子的细节牛逼到满屏都是情绪。

    等到最终剪辑出来，还会放大他的强。

    而陆小野的表演空间没有那么大，他的人设内外如一，就很浅，缺乏深挖的复杂性。

    但是，自打第一场对手戏拍完，全剧组再没有担心，只剩下期待。

    一、初见（方星河视角）

    陆小野走进洋房的大客厅，脚步微微一顿——嚯，好些人！

    应聘者们正襟危坐，沉默不语，悄悄打量着竞争对手。

    陆小野的年轻吸引了所有对手的注意力。

    越肩观察镜头向后轻拉，将陆小野的背影重新对焦，面对这些观察，他的身体有一瞬间的绷紧——刻画内心的紧张。

    他不是一个对什么都无所谓的浑人，他有他的烦恼和他的困境。

    随后，陆小野环视客厅，发现没有空位置，最后索性大步走向钢琴前的琴凳——倒着坐上去，双臂张开，撑在琴键盖板上，舒舒服服翘起二郎腿。

    紧张归紧张，可他终归也不是一个循规蹈矩的人，胆大又不羁。

    附近有个戴着眼镜的中年男人盯着他看，他马上瞪了回去：“你瞅啥？”

    中年人先扭头，然后小声嘀咕：“赣度！”

    其他人也投来嫌弃眼神——讽刺的是，他们大多数是操着各种外地口音的打工人，却在陆小野身上找到了微妙的优越感。

    这部电影的公平之处正在于此，方星河谁都没放过，逮啥刺啥。

    进入卧室，面对陈大富，陆小野展现出一种奇妙的紧绷感。

    核心是对前途的忐忑，他来魔都，带着强烈的出人头地的上进欲，想活出个样子来，给那些人看看。

    可前期找工作的不顺利，受到的那些白眼和讥讽，让他心灰意冷之余又攒了一腔火气。

    表现在外则是步幅很大，有活力，有冲劲，但是抿着嘴，眼神微微闪躲——看到卧室里华丽的装修时难免惊叹，可是很快就被那座纯金古董座钟烫了一下，收回视线。

    眼神被烫，是一种极高难度的表演。

    这不是一种寻常的畏缩和闪躲。

    大体上，要在一秒内将眼神定住，凝视某样东西，形成稳定连接；

    然后在足够看清楚的那个瞬间，展现出一刹那的惊讶震撼赞叹等等情绪；

    最后再用一种高效微颤动，将视线突然摆脱，而不能正常移开。

    最难的就是那一下回收，既要快，又不能乱飘，太考验控制力了。

    这玩意儿甚至不仅仅是眼轮

第371章 杀青-->>(第1/3页)，请点击下一页继续阅读。