现在，官方喉舌宣布，我们可以。
那些软骨头怎么想，不重要。
重要的是，寻常百姓真正开始相信——
韩日巨星不是救命良药，不能因为《神雕》牛逼就神话他们的作用。
大片更不是兴奋剂，大投资、大导演、大明星的模式直接证伪。
港台巨星没什么了不起的，加起来的号召力不如方哥一半。
现在，尘埃落定，回过头来再看方星河那句话：“你们这群臭鱼烂虾，总以为抱在一起就能继续呼风唤雨，怎么着，辉煌过一段，就再也醒不过来了？”
普通影迷们心里百味杂陈。
彻底忘记港台黄金时代所带来的美好，那不现实，毕竟整整两三代人的娱乐启蒙都是港台流行。
但是，方星河打出的这场碾压局，终归还是让许多人初具文化自信。
我们内地的东西，一点不差！
……
馒头带来的乐子，一天比一天乏味。
新的乐子，正在飞快征服华夏青少年。
那本饱受争议的新书，终于还是挣脱了束缚，爆得一塌糊涂。
时间走到4月15号的时候，正版发行量突破600万，盗版数量至少4倍于此。
而这个数量，意味着它成为了华夏青少年人手一本的超级读物。
文学界骂得厉害，男生们狂热得厉害，一点不冲突。
时值2006年，网文已经诞生，但还没有产生巨大的影响力。
传统文人、媒体、家长，不喜欢更不了解，但这玩意儿天马行空的想象力正在冲击新生代的意识世界。
《鬼吹灯》、《神墓》、《回到明朝当王爷》、完本并且实体发行的《诛仙》、不太能算进网文里的《明朝那些事儿》……
网络文学勃勃兴焉，正在不可阻挡地取代传统武侠，成为通俗文学领域里的BUG级存在。
而《洪荒本纪》，则是BUG中的BUG。
上辈子的大方只是一个水军，擅长写小作文，而没有写过网文。
可他的职业注定要跟IP源头打交道，熟知女频8000文，再加上卧病在床不能动，没事儿就开着AI听听男频网文，真就挺了解这玩意的。
他对通俗文学有一个暴论般的理解——所有通俗文学的极境，或者叫尽头，都是情绪。
一层一层的渲染情绪，是文青写法。
简单粗暴的推动情绪，是新媒体文。
一起一伏的勾动情绪，是剧情写法。
一字一句的刻画情绪，是人物写法。
如果感觉难以理解，也可以解释得更直白点——传统仙侠玄幻以剧情取胜，但任何剧情的终极目的都是引发读者情绪。
群像文以人物刻画为核心，但人物形象的服务对象，仍然是读者情绪。
所以最后才发展出魔道，新媒体文，直接去扒拉读者情绪。
番茄和起点的最大区别，不在于外在表现形式，什么白不白，深不深刻，慢不慢热，只在于情绪的暴露程度。
情绪高暴露度，简单粗暴爽，适用于没什么耐心的免费读者。
情绪低暴露度，隐藏起来慢慢触动，适合对于阅读体验感有一定标准的受众。
就这么简单。
只要深刻理解了这个核心，那么，就不需要90点的写作能力，只需要60点的写作再加上丰富的想象力，就能写出让小年轻如痴如醉的网文。
大方的想象力也就那么回事儿吧，但他站在巨人的肩膀上，阅读量太吓人。
所以，《洪荒本纪》从一开始就勾得人头皮发麻。
主角陈野不是彻底穿越，他是意识逆向投影高维世界，又或者可以形容为受召——这一点既是悬念，又是金手指，更是某些冲突的巧妙前置。
第1卷，名字叫做《最后的天人》，主打一个神秘铺陈+高逼格。
他出现的世界，是洪荒早已破碎的末法时代。
仙神远去，道法孱弱，妖鬼横行，民俗似是而非。
剧情从黄皮子讨封开始，陈野茫然应答，结果天生的高位格把黄皮子吓得一步一个屁，恐怖和轻松共存。
陈野一点一点揭开高维世界的神秘面纱，宠物、伙伴、目标、悬念、爽点、热血，各类元素严丝合缝地嵌在一起，给这时候的读者打开一扇新世界大门。
直到最终战死而复生，揭开一部分悬念的同时，彻底锚定了这部分时空，并且制造出了更大的悬念。
整部《洪荒本纪》的剧情，其实就是陈野一路在时空中上溯，最终拯救了即将塌陷的高维时空，进而拯救了整个地球宇宙，这样一个俗套的故事。
方星河的核心目的是梳理修行体系，建立洪荒宇宙，以网文出海慢慢打造IP基础，最后实现影视漫游的全链条开发。
讲实话，挺不容易的，但是只从网文角度出发，《最后的天人》开了一个好头。